Grote waardering bezoekers Landelijk Atelierweekend in Ede op 8 en 9 november- Bekijk de interviews door René Hazeleger

Verspreid over meerdere locaties openden lokale kunstenaars hun ateliers voor het publiek. Bezoekers kregen een uniek kijkje achter de schermen en konden in gesprek met de makers over hun werk en werkwijze.

Het aanbod varieerde van schilderkunst en keramiek tot fotografie en mixed media. De ateliers waren het hele weekend goed bezocht; veel kunstenaars spraken van een warme sfeer en nieuwe contacten, waaronder geïnteresseerden voor workshops en toekomstige samenwerkingen.

Een van de meest gewaardeerde elementen was het directe contact met de makers. Bezoekers kregen inzicht in het vaak verborgen deel van kunst: de schetsen, inspiratiebronnen, materialen en persoonlijke verhalen. Voor veel mensen gaf dit een nieuwe dimensie aan het kijken naar kunst.

“Je ziet niet alleen het eindresultaat, maar vooral het pad ernaartoe,” vertelde een bezoeker. “Dat maakt het veel intiemer en menselijker.”

Ook voor de kunstenaars zelf was het weekend waardevol. Veel ateliers noteerden nieuwe contacten, aanmeldingen voor workshops, verkopen en zelfs toekomstige samenwerkingen. Het Atelierweekend blijkt daarmee niet alleen een cultureel evenement, maar ook een katalysator voor lokale verbinding en creatieve kruisbestuiving.

Ingrid Vermeer is een veelzijdige en experimentele kunstenaar uit Ede die zich niet beperkt tot één techniek of materiaal. Haar oeuvre omvat schilderijen, tekeningen en monoprints, vaak met gebruik van (gevonden) gerecycled materiaal, textiel, verf, gips en andere verrassende elementen.

Haar werk weerspiegelt haar beleving van natuur, haar tuin, en thema’s als vrijheid, vergankelijkheid en verwondering — persoonlijke ervaringen die ze vertaalde naar kunst.

Door te spelen met lagen, kleur en materiaal ontstaat er een intens, gelaagd beeld dat zowel inhoudelijk als visueel krachtig is.

Beatrice Martinetz is een veelzijdige, door grafisch opgeleide kunstenares die in Ede woont.

Haar werk is kleurrijk en divers: ze maakt zowel abstracte als figuratieve schilderijen, en sinds kort richt ze zich ook op portretten waarin ze met grote precisie probeert de ziel en expressie van een persoon vast te leggen.

Daarnaast experimenteert ze graag met verschillende materialen en technieken, een aanpak die haar oorspronkelijk grafische achtergrond combineert met haar liefde voor schilderkunst.

Klaske Heida combineert traditie en precisie in haar werk — al sinds 1986 werkt zij als schilderes en sinds enige jaren schildert zij iconen volgens de klassieke tempera-techniek.

Haar liefde voor detail en haar geduld voor fijne afwerking komen duidelijk tot uiting in haar techniek: de iconen stralen serene troost uit, terwijl ze laten zien dat ze oog heeft voor nuance, licht en materiaal.

Sonja Hartsuiker is een getalenteerde illustrator en tekenaar uit Ede die vooral bekendstaat om haar fotorealistische kleurpotloodtekeningen — vaak van dieren — waarin ze subtiele verhalen en symboliek verwerkt.

Haar werk onderscheidt zich door technische precisie, gevoel voor detail en een eigenzinnige stijl: veel van haar tekeningen bevatten een onverwachte twist, bijvoorbeeld wanneer dieren menselijke eigenschappen of een verrassende rol krijgen.

Kees Oosting is een dromerige schilder uit Ede die met olie op doek landschappen, stadsgezichten en fantasiewerelden vastlegt waarin rust, stilte en herinnering centraal staan.

Zijn werk nodigt uit tot wegdromen — vaak geïnspireerd door het Italiaanse landschap van Umbrië, dat hij beschouwt als zijn “tweede thuis”. Zijn laatste werk is vooral geinspireerd op verhalen ui de Bijbel.

Zijn schilderijen combineren melancholie en schoonheid — ze nodigen uit tot reflectie en laten toeschouwers hun eigen herinneringen en toekomstvisualisaties maken.

Elske Lemstra uit Ede esperimenteert tegenwoordig vaak met linoleumsneden, waarin ze met precisie en gevoel voor compositie levendige en expressive beelden creëert. Met haar grafische werk verkent ze vaak natuur, dieren en menselijke figuren, waarbij ze speelt met contrast, lijnen en texturen om diepte en beweging te suggereren. Haar linoleumsneden combineren traditionele druktechnieken met een moderne, persoonlijke stijl, waardoor elk werk een uniek en herkenbaar karakter krijgt.

Haar schilderijen kenmerken zich door een balans tussen abstractie en herkenbare elementen, Lemstra’s werk nodigt de kijker uit om de subtiliteit van vorm en detail te ontdekken, en toont haar meesterschap in het samenspel van techniek en verbeelding.